Российские театры открыли продажи на новогодние показы «Щелкунчика». Билеты на заключительные декабрьские спектакли в Большом были распроданы за 20 минут. Как сказочный балет, который неизменно вызывает ажиотаж у зрителей, стал важной частью праздника и зимы – в галерее «Ведомостей».

Балетмейстер Мариинского театра Мариус Петипа написал либретто по мотивам сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» в 1889 г. В этот год на его родине отмечали столетие Великой французской революции. Вдохновившись историческими событиями и масштабными празднованиями, Петипа решил соединить классические атрибуты рождественской сказки (марципаны, шоколад, драже, игрушки и подарки) с революционными мотивами: «Карманьолой», песенкой «Добрый путь, милый дю Молле» и сражением с Мышиным королем. Согласно либретто, главная героиня Мари получает на Рождество игрушку для колки орехов. Во сне девочки новенький Щелкунчик оживает и защищает ее от мышино-крысиной армии.

На фото: спектакль Михайловского театра «Щелкунчик» в постановке хореографа Начо Дуато.

Премьера «Щелкунчика» прошла в Мариинском театре 6 (18) декабря 1892 г. Балет показывали в один вечер с оперой «Иоланта». Музыку для новой постановки по просьбе главы Императорских театров Ивана Всеволожского сочинял Петр Чайковский. Композитор сомневался, что зрителям понравится второй акт, который он считал несвязным набором танцев и номеров. Но все же выполнил рождественский заказ, хотя и с задержкой. «Работаю изо всей мочи, начинаю примиряться с сюжетом балета», – записал Петр Чайковский в 1891 г. 

На фото: Мышиный король в постановке Мариинского театра, сделанной художником Михаилом Шемякиным в 2001 г.

Из-за смерти дочери Мариус Петипа не занимался постановкой. Первым хореографом «Щелкунчика» стал Лев Иванов. Балет в его версии не понравился ни критикам, ни зрителям. «Трудно представить себе что-нибудь скучнее и бессмысленнее», – написали корреспонденты «Петербургской газеты». «Спектакль затянулся с 8 до 12 часов… Второй раз пойти не только не тянуло сейчас же по окончании спектакля, но и сегодня, на следующий день не тянет», – записал художник Александр Бенуа в 1892 г. Петр Чайковский также назвал спектакль аляповатым и безвкусным. Зато его одобрил император Александр III. «Глаза устают от этой роскоши», – заявил он. После такой рецензии постановка оставалась в репертуаре Мариинского театра около 30 лет.

На фото: «Щелкунчик» на сцене Мариинского театра в наши дни.

В Москве «Щелкунчика» поставили только после революции. Над новой версией работали хореограф Александр Горский и художник Константин Коровин. Премьера состоялась в Большом театре 21 мая 1919 г., но балет закрыли после 19 показов. И Рождество, и Большой театр оказались в немилости: большевики сочли их пережитками старого режима. Например, в 1919 г. член коллегии Наркомата просвещения Платон Керженцев предлагал распустить Большой театр, чтобы избежать расходов на его обогрев и штат из 2000 сотрудников.

Балет помог сохранить Петроград (ныне – Санкт-Петербург), где пробовали создать первый «подлинно советский балет». В 1923 г. хореограф Федор Лопухов поставил на сцене Мариинки новый авангардный вариант «Щелкунчика». В «красной» версии подчеркнули революционные мотивы (например, танец родителей на песню «Добрый путь, милый дю Молле»), традиционные па заменили на акробатические поддержки и шпагаты, а героиня по имени Мари стала просто Машей. Впоследствии спектакль также сняли.

Пока «Щелкунчик» находился на родине в непродолжительном забвении, его реконструировали за границей. В 1934 г. в Великобритании рождественский спектакль поставил режиссер Мариинского театра Николай Сергеев, выехавший из России после Октябрьской революции. Впоследствии эмигранты неоднократно ставили «Щелкунчика» за рубежом и превратили спектакль в рождественский ритуал и в Европе, и за океаном. В разные годы над «Щелкунчиком» работали Джордж Баланчин (настоящее имя – Георгий Баланчивадзе, 1954), Рудольф Нуреев (1967) и Михаил Барышников (1976).

На фото в центре: Рудольф Нуреев в спектакле «Щелкунчик».

По одной из версий, именно Джордж Баланчин вместе с труппой New York City Ballet начал показывать «Щелкунчик» все зимние праздники подряд. В 1993 г. на западные экраны вышел фильм-экранизация этого спектакля. Многие партии в нем исполнили дети. Например, Щелкунчика станцевал Маколей Калкин (на фото). Перед этим он запомнился зрителям еще одной рождественской сказкой – культовой комедией «Один дома».

В 1935 г. в СССР широко отметили Новый год и восстановили многие рождественские традиции. Например, зрители пошли на «Щелкунчика», вернувшегося в репертуар Мариинского театра (в те годы – Театр оперы и балета имени Кирова). Балет поставил Василий Вайнонен. Премьера его версии состоялась 18 февраля 1934 г. Главные партии в ней исполняли Галина Уланова и Константин Сергеев. Благодаря им «Щелкунчик» стал романтической историей юной девочки Маши, которой приснился прекрасный принц. Эта вариация остается в репертуаре Мариинки и сегодня. Ее показывают около 90 лет.

На фото в центре: Галина Уланова во время поклонов после балета «Щелкунчик».

«Мы, дети, очень любили этот балет и хорошо знали, что когда закончим танцевать и подойдем к накрытому на сцене праздничному столу, то обязательно найдем на нем приготовленные для нас настоящие сладости», – вспоминал хореограф Юрий Григорович. Вместе с художником Симоном Вирсаладзе и дирижером Геннадием Рождественским он поставил балет «Щелкунчик» в Большом театре в 1966 г. Балетмейстер заставил танцевать Мышиного короля и отдал партию Маши взрослой танцовщице, сделав ее гораздо сложней (первой исполнительнице Маши Станиславе Белинской было всего 12 лет). Но самое главное: Григорович полностью передел второй акт, превратив несвязные номера в путешествие к вершине новогодней елки. Именно этот вариант «Щелкунчика» показывают в Большом театре в новогодние праздники.

Московский «Щелкунчик», как и многие произведения «оттепели», исследует темы взросления и границы между добром и злом. В разные годы в спектакле участвовали Екатерина Максимова (на фото), Владимир Васильев, Владимир Левашев, Людмила Семеняка, Светлана Захарова, Николай Цискаридзе и др. Каждый по-разному видел героев рождественской сказки. «Я не забываю, что моего принца придумывает в своем воображении Маша, в ее голове я идеален. А знаете, как непросто соответствовать ожиданиям опытных прима-балерин Большого?!» – пошутил как-то премьер театра Артем Овчаренко.

В наши дни «Щелкунчика» часто ставили известные хореографы, в том числе Джон Ноймайер (1971), Мэтью Боурн (1992) Морис Бежар (1998), Жан-Кристоф Майо (1999), Кристиан Шпук (2017). Нередко выходили мрачные рождественские сказки. Некоторые герои росли в приюте для детей или горевали по погибшей матери. В России самым напряженным считается «Щелкунчик» в вариации Михаила Шемякина (хореография Кирилла Симонова). «Задача новой постановки… вернуть сказке гофмановский дух с элементами гротескного юмора, странностями и перевоплощениями», – рассказывал перед премьерой автор. Герои Михаила Шемякина не могут свыкнуться с реальным миром и сбегают в сказочный. Постановка идет на сцене Мариинского театра параллельно с версией Василия Вайнонена.

На фото: «Щелкунчик» в вариации художника Михаила Шемякина.

В наши дни «Щелкунчик» нередко попадает в новости в связи с высокими ценами на билеты или их недоступностью перед Новым годом. По информации СМИ, из-за этого некоторые москвичи ездили на спектакль в Санкт-Петербург, Новосибирск и Нижний Новгород. Во многом эти проблемы вызваны тем, что «Щелкунчик» стал неотъемлемой частью празднований, а места даже в самом огромном зале ограничены.