Фото. Эхо войны на экране: советские фильмы о начале Великой Отечественной

22 июня в России – День памяти и скорби – самая трагическая дата в истории страны, перевернувшая жизни миллионов людей. Как начало Великой Отечественной войны видели советские режиссеры и как оно отражено в отечественных кинолентах – в совместной подборке «Ведомостей» и телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция».

Драма Михаила Калика «До свидания, мальчики» (1966) создана по повести Бориса Балтера. В центре сюжета – трое друзей, которые живут в приморском городе, оканчивают школу и планируют поступить в военное училище. Фильм погружает зрителя в атмосферу последних мирных дней: молодые люди гуляют, купаются, шутят, рассуждают о жизни, ходят на концерты, влюбляются и строят радужные планы. Однако идиллию прерывают кадры фронтовой хроники. Они словно разрывают мирное повествование и напоминают зрителю: мечтам героев не суждено сбыться, совсем скоро начнется война.

Фильм Михаила Калатозова «Летят журавли» (1957), удостоенный «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля, стал экранизацией пьесы фронтовика Виктора Розова «Вечно живые», написанной им еще во время войны. История начинается в мирное время: счастливые главные герои, Борис (Алексей Баталов) и Вероника (Татьяна Самойлова), гуляют по утренней Москве. Но вскоре их жизнь кардинально меняется – в нее врывается война, и Борис уходит добровольцем на фронт. Особенно пронзительно выглядят сцены проводов новобранцев: в суматохе влюбленные не могут найти друг друга, чтобы попрощаться.

Драма «Бессмертный гарнизон» (1956), снятая Захаром Аграненко и Эдуардом Тиссэ посвящена подвигу защитников Брестской крепости, которая 22 июня 1941 г. одной из первых приняла на себя удар гитлеровской армии. Немецкое командование рассчитывало захватить ее в первый же день наступления, но героическое сопротивление продолжалось больше месяца. Сценарий написал Константин Симонов. В то время детали обороны крепости были изучены слабо, поэтому многие действующие лица представлены под вымышленными именами. При этом детали их подвигов опирались на реальные события: например, прототипом майора Батурина стал Петр Гаврилов. Особую документальную достоверность картине придали кадры бомбардировки Бреста из немецкой кинохроники.

Снимать в Брестской крепости было нельзя: там только провели разминирование и укрепили стены – до мемориального комплекса было еще далеко. Интерьеры фильма «Бессмертный гарнизон» создавались в павильонах «Мосфильма», а натурные сцены – в Бендерах (Молдавия): реку Днестр в кадре «сыграла» роль Западного Буга, а под дом для офицеров приспособили бывшую военную казарму начала XX в.

Картина «Живые и мертвые» (1964) Александра Столпера создана по первой части трилогии Константина Симонова и рассказывает о первых, самых тяжелых месяцах Великой Отечественной войны – от катастрофического отхода Красной армии летом 1941 г. до начала контрнаступления. В центре повествования – военный корреспондент Иван Синцов (Кирилл Лавров), который оказывается в гуще боев, попадает в окружение, переживает отступление и постепенно меняет свои взгляды на происходящее. Поворотным моментом становится встреча с комбригом Федором Серпилиным (Анатолий Папанов) – человеком, который не теряет силы духа и стойкости перед лицом вражеского натиска.

Симонов, как и его герой Синцов, был фронтовым корреспондентом и своими глазами видел отступление первых дней войны. Писатель познакомился с полковником Семеном Кутеповым, чьи бойцы в сражении уничтожили около 39 немецких танков. Именно черты Кутепова легли в основу образа Серпилина. Характерная особенность фильма «Живые и мертвые» – практически полное отсутствие музыки: создатели сознательно пошли на это, чтобы усилить ощущение ужаса и безысходности. Кроме того, ленту снимали преимущественно на натуре в Подмосковье и соседних областях – там выбрали места с ландшафтом, похожим на Смоленщину и Белоруссию (районы боевых действий лета 1941 г.), причем съемки шли поздней осенью и ранней весной, чтобы добиться «серого», промозглого колорита. Также режиссер и оператор намеренно избегали «картинной» красоты пейзажа -- кадры должны были выглядеть как документальная хроника.

Фильм Евгения Матвеева «Судьба» (1977), продолжение его картины «Любовь земная», показывает, как война пришла в небольшую деревню. В начале драмы зрители видят проводы мужчин на фронт, захват поселка и бесчинства немцев. Каждый герой по‑своему противостоит фашистам. В частности, секретарь обкома Тихон Брюханов (в исполнении Юрия Яковлева) возглавляет партизанский отряд, а его жена Катерина (Валерия Заклунная), оказавшись в оккупации, отказывается сотрудничать с врагом. Одними из самых трогательных моментов картины стали кадры воспоминаний Катерины о супруге и его о ней – они сопровождаются песней «Эхо любви» в исполнении Анны Герман.

Картина Игоря Гостева «Фронт без флангов» (1975) рассказывает о майоре Иване Млынском (Вячеслав Тихонов) – бывшем директоре школы, а затем чекисте, который в начале войны создает партизанский отряд на оккупированной территории. Драма снята по мотивам романа «Мы вернемся» Семена Цвигуна, который также выступил автором сценария. Как и его герой, писатель работал директором школы, служил в НКВД и воевал в партизанских отрядах. Всего на экраны вышло три фильма: «Фронт без флангов», «Фронт за линией фронта» и «Фронт в тылу врага».

На фото: Вячеслав Тихонов и Галина Польских, исполнившая роль медсестры Зины.

Киноэпопея режиссера-фронтовика Юрия Озерова «Битва за Москву» (1985) – один из самых подробных фильмов о начале Великой Отечественной войны. В основу картины легли в том числе мемуары Георгия Жукова. В фильме показаны события, битва под Дубно, Смоленское сражение, подвиги подольских курсантов и 28 панфиловцев, а также многое другое. Один из ключевых эпизодов – парад на Красной площади 7 ноября 1941 г. в честь годовщины Октябрьской революции. В тот момент линия фронта проходила недалеко от Москвы, а участники шествия вскоре после его завершения отправлялись на передовую.

Драма Сергея Бондарчука «Они сражались за Родину» (1975) создавалась к 30-летию Победы. В качестве материала для будущего фильма режиссер выбрал роман Михаила Шолохова, который тот начал писать еще во время войны. В картине показан один из самых тяжелых моментов Великой Отечественной – отступление Красной армии к Дону в 1942 г. Во многом благодаря авторитету Шолохова и Бондарчука удалось получить разрешение на съемки картины, затрагивающей столь сложную тему. Лента передает хаос боевых действий и неоднозначное отношение местного населения к происходящему. Однако финал вселяет надежду: войска движутся к Сталинграду, и зритель понимает, что скоро наступит коренной перелом в ходе войны. Фильм стал последней работой в карьере Василия Шукшина.

На фото: актеры Георгий Бурков (рядовой Александр Копытовский), Василий Шукшин (бронебойщик Петр Лопахин) и режиссер Сергей Бондарчук, также сыгравший в фильме рядового Иван Звягинцева.