Фото. Главный по новой классике: чем запомнился Ив Сен-Лоран

Ив Сен-Лоран родился 1 августа 1936 г. в алжирском Оране, который в то время считался территорией Франции. Его отец работал юристом и страховщиком, а мать воспитывала детей и вела светский образ жизни. С ее подачи мальчик заинтересовался глянцевыми журналами и театром. В 17 лет Ив Сен-Лоран прислал эскизы в Vogue и начал переписку с главным редактором издания Мишелем де Брюнхофом. Немногим раньше юноша подался на конкурс Международной ассоциации производителей шерсти, где в жюри входили модельеры Юбер де Живанши, Пьер Бальмен и Кристиан Диор. Отметили его черно‑белые эскизы третьей премией.

Вскоре Ив Сен-Лоран получил место в студии Dior и смог наблюдать за работой Кристиана Диора. В 21 год, после смерти создателя стиля new look, он стал креативным директором бренда, но не полноценным преемником. Его первой коллекцией стала «Трапеция»: Сен-Лоран, как и Диор, использовал строгие линии, но сознательно отказался от тонкой талии и пышной юбки – всего того, что ценил его наставник и что сковывало движения женщин. Платья-трапеции раскрепостили их и стали частью уличной моды. «Чудо произошло», – написала после первого показа газета The New York Times.

В начале 1960-х Сен-Лорана считали «модельером битников». Он вывел на подиумы то, что и так носили молодые люди prêt-à-porter: короткие куртки, водолазки, неширокие брюки и высокие кожаные сапоги. Но такой подход не оценили ни модные критики, ни владельцы Dior. В итоге в 1960-м они не стали настаивать на отсрочке от армии для Сен-Лорана, и его мобилизовали под финал войны с Алжиром. Там он столкнулся с жестоким обращением и всего через 20 дней службы попал в госпиталь с нервным срывом, где его лечили электрошоком и только усугубили проблемы.

После выписки Ив Сен-Лоран с помощью друзей основал собственный модный дом Yves Saint Laurent. Первый показ прошел в январе 1962 г. На старте молодого кутюрье поддерживали художественный редактор Vogue Алекс Либерман и его супруга Татьяна Яковлева – во Франции ее называли дизайнером шляп, а в СССР – одной из последних муз Владимира Маяковского. Но вскоре покровители не понадобились: находки YSL и так носили по всей Франции. В последующие годы потребительницы оценили его прозрачные блузки на голое тело, короткие бушлаты, комбинезоны-сафари, пальто-тренчи, смокинги и двубортные брючные костюмы, которые до Ива Сен-Лорана носили только мужчины. Из-за этого его порой называют одним из отцов стиля «унисекс». 

Француженка Коко Шанель говорила, что, пока коллеги думали над мимолетными тенденциями, Сен-Лоран создал классический костюм женщины второй половины XX в. и сделал ее независимой от превратностей моды. В этом стремлении он казался бескомпромиссным. Работая над документальным фильмом «Величайший кутюрье» (2007), режиссер Оливье Мейру запечатлел момент, когда Сен-Лоран потребовал переделать почти полностью готовый плащ, заметив, что его подкладка шуршит. При всей своей дотошности он призывал «никогда не путать элегантность со снобизмом». «В этой жизни я жалею только об одном – что джинсы придумал не я. В них есть характер, скромность, сексуальная привлекательность, простота – все, что я надеюсь отразить в моей одежде», – говорил модельер.

Сдержанный в крое Ив Сен-Лоран часто играл с цветом. Наиболее известным экспериментом в этом направлении стали платья, созданные им под влиянием картины Питера Мондриана «Композиция с красным, синим и желтым» (стали почти так же узнаваемы, как само полотно, и хранятся в музее Виктории и Альберта). Работая над ними, модельер сшил между собой куски разноцветной ткани и фактически придумал колор-блок. Он также популяризировал хаки и песочный цвет, а еще неожиданные сочетания – например, фуксии с черным или красного с розовым. Правда, в своей жизни Сен‑Лоран предпочитал черный.

Ив Сен-Лоран часто говорил, что не планирует «шить платья для измученных миллиардеров», а «мода оказалась бы очень скучной, если бы предназначалась только для богатых женщин». Поступки кутюрье соответствовали его словам. Сен-Лоран одним из первых в мире высокой моды открыл магазин готовой одежды (1966) и превратил его в международную сеть, а также начал выпускать относительно недорогие аксессуары и парфюм по лицензии, в том числе массовые и многими желанные духи «Y» (1964) и «Опиум» (1977). 

Кутюрье часто представлял на подиуме этнические и национальные костюмы, в том числе переосмысленные кимоно и сари. Нередко использовал и российские наработки: изучал костюмы Леона Бакста и дягилевские сезоны, а также сотрудничал с танцовщиком Рудольфом Нуреевым. В 1965 г. Сен-Лоран вдохновился матрешкой и сделал трикотажное свадебное платье-кокон. В 1976 г. под влиянием русской оперы и балета выпустил коллекцию с ватниками и огромными платками. Модельер называл ее самым прекрасным воспоминанием за годы работы. «Коллекция, вдохновленная Россией. Возможно, она была не самой успешной, но я был прекрасно принят в то время, когда мир осуждал роскошь. И это было роскошно», – пояснял он.

На фото: Ив Сен-Лоран на персональной выставке в Центральном доме художника в Москве.

 В 1983 г. Ив Сен-Лоран стал первым модельером, которому еще при жизни устроили ретроспективу в нью-йоркском музее Метрополитен. Но знакомые с ним лично люди отмечали, что в частной жизни мэтр казался «скромным и замкнутым». 

В 1999 г. из-за финансовых проблем Сен-Лоран продал марку Yves Saint Laurent и производство повседневной одежды конкурентам из Gucci, оставив за собой только кутюр. В 2002 г. он объявил о завершении карьеры. Последним стал ретроспективный показ в Центре Помпиду, где представили около 350 моделей. Многие из предложенных Сен-Лораном и его маркой образов остаются культовыми и спустя годы. Например, в 2026 г. певица Дуа Липа повторила свадебный костюм Бьянки Джаггер, который то время сшил Yves Saint Laurent (правда, новое прочтение выполнили в Schiaparelli).

Ив Сен-Лоран скончался в Париже 1 июня 2008 г. По завещанию его прах развеяли над садом виллы Мажорель в Марракеше (Марокко), где он плодотворно работал и отдыхал не реже, чем дважды в год. Как-то Ив Сен-Лоран признался, что «был бы счастлив в раю лишь при условии, что ангелы одеты со вкусом и носят свои нимбы с изящным наклоном».